Wort und Dramaturgie: Wie texte ich für lange Formate?

Texten ist nicht gleich Texten: Für kurze Formate gelten andere Regeln als für lange Formate wie für Reportagen oder Dokumentationen, denn zum Wort kommt hier die Dramaturgie hinzu. Neben dem Stück selbst, folgt auch der Text einer übergeordneten Struktur: Welche Erzählhaltung nehme ich ein und aus welcher Perspektive erzähle ich? Nutze ich eine künstliche Textperson oder verwende ich einen auktorialen Erzählstil? In diesem Seminar erfahren Sie, welchen Gesetzen der Text in einem langen Stück folgt und wie Sie damit die Aufmerksamkeit des Zuschauers steuern.

Details

Ihr Nutzen

Sie haben ein sicheres Gefühl für das Texten von langen Formaten, sowohl theoretisch als auch praktisch.
Sie können selbst längere Filmtexte verfassen.
Sie können zielsicher analysieren, ob der gewählte Text der wirklich passende ist.

Schwerpunkt

Theorie und Arbeit an eigenen Texten

Zielgruppe

Mitarbeiter*innen aus allen Programmbereichen

Themen

Theorie der Wahrnehmungsforschung
Filmtext als Kontrast zu Bild und Ton
Texthaltung und Textperson, Entscheidungskriterien für Textpersonen, Rolle der Textperson
Techniken zur Textredaktion
Einen glaubwürdigen Erzähler in der Länge etablieren
Gewichtende Fakten, die im Filmtext Spannung erzeugen
Glaubwürdigkeit langer Filmtexte durch Verzahnung mit Bild, Geräusch, Schnitt
Zusätzlichen roten Faden im Filmtext platzieren
Rolle des Textes als Steuerung der Aufmerksamkeit
Dramaturgische Textfunktionen: Antext, O-Ton, Textanfänge, Schlusssätze
Informationssicherung: vertikale und horizontale Textsteuerung
Distanzierungstechnik "Marsmenschenblick"